Från spretigt gäng till sammansvetsat team på 72 timmar

Visst känns det makalöst när hela gruppen dyker upp i perfekt matchade kläder? Ögonblicket när ni samlas och ser varandra för första gången, alla i samma stil och färg, skapar en gemenskap som är svår att beskriva. Men vägen dit kan ofta kännas kantad av stress, felbeställningar och missförstånd. Kanske har någon fått fel storlek, trycket blev suddigt, eller så kom paketet dagen efter eventet när allt redan är över.

Den här mardrömmen är tyvärr alltför vanlig. Grupper som vill ha enhetliga kläder till maskerad, möhippa, företagsevent eller studentspex hamnar ofta i tidsnöd. Kommunikationen mellan gruppmedlemmarna hakar upp sig, designen blir omgjord flera gånger, och plötsligt står man där med två dagar kvar och ingen tydlig plan. Det är lätt att ge upp och tänka att det är omöjligt att få ihop det i tid.

Men här kommer de goda nyheterna: Med rätt strategi och en tydlig steg-för-steg-guide kan ni gå från lös idé till färdiga, tryckta plagg på under tre dygn. Processen behöver inte vara krånglig eller stressig. Tvärtom kan den bli en rolig och kreativ del av uppladdningen inför eventet. Allt handlar om att ha rätt verktyg, göra smarta val och veta vilka moment som verkligen spelar roll. Den här guiden tar er genom varje steg på vägen och visar att det är fullt möjligt att skapa en proffsig grupplook på rekordtid.

Steg 1 Idé och planering som håller

Grunden för framgång ligger i en tydlig plan som alla i gruppen kan ställa sig bakom. Första steget är att välja ett tema som fungerar för alla och som går att visualisera på ett plagg. Kanske vill ni ha ett klassiskt budskap som ”Brudens bästa crew” eller något mer kreativt som en inre-skämt som bara er grupp förstår. Det viktiga är att temat är enkelt nog att förverkliga grafiskt och att alla känner sig bekväma med det. Undvik alltför komplexa motiv med massor av små detaljer som blir svåra att återge i tryck.

När temat är klart är det dags för den praktiska planeringen. Här är några avgörande moment att checka av tidigt:

1. Sätt en budget per person som alla kan leva med
2. Bestäm vilken typ av plagg ni vill ha (T-shirt, hoodie, keps, linne eller något annat)
3. Definiera en färgskala som matchar ert tema och som ser bra ut på alla
4. Skapa en tidslinje med deadlines för beslut, design och beställning

En av de absolut viktigaste sakerna är att samla in storlekar tidigt i processen. Det kan låta självklart, men det är här många grupper trillar. Skapa en enkel tabell i ett delat dokument där varje person fyller i sin storlek och eventuella specialönskemål. Glöm inte att fråga om någon föredrar unisex-modeller eller mer figursydda alternativ. Genom att göra detta i ett tidigt skede slipper ni panikjakten på storlekar när beställningen väl ska läggas. För ytterligare inspiration kring hur man bygger upp ett tema som verkligen fungerar för en större grupp kan det vara värt att läsa om hur man kan planera en temakväll som funkar även för större grupper och tillämpa samma tänk på klädseln.

Tänk också smart när det gäller budget. Genom att kombinera ett trykt basplagg med enkla, hemmagjorda accessoarer kan ni hålla nere kostnaderna samtidigt som ni maximerar effekten. En enkel vit T-shirt med ett snyggt tryck blir dubbelt så cool med matchande pannband, solglasögon eller tillfälliga tatueringar som ni fixar själva.

Steg 2 Design och teknik som syns

Nu när planen är klar är det dags att gå in på designens tekniska sida. Detta är där många grupper fastnar, men med lite grundläggande kunskap blir det mycket enklare. Den första stora frågan handlar om filformat. Det finns två huvudtyper av grafik: vektoriserad grafik (EPS, AI, SVG) och pixelbaserade bilder (JPG, PNG). Skillnaden är avgörande för resultatet.

Vektoriserad grafik består av matematiska kurvor och linjer, vilket betyder att den kan skalas upp hur mycket som helst utan att förlora kvalitet. Om ni har en logga eller ett motiv i vektorformat kommer tryckeriet att älska er, eftersom det garanterar ett skarpt och rent tryck oavsett storlek. Pixelbaserade bilder däremot består av små färgade punkter, och om bilden inte har tillräckligt hög upplösning blir resultatet suddigt och pixligt när det förstoras.

Här kommer begreppet DPI (dots per inch) in i bilden. För tryck är 300 DPI den magiska siffran. Det betyder 300 färgpunkter per tum, vilket ger ett skarpt och professionellt resultat. Om bilden bara är 72 DPI (som är standard för skärmvisning) kommer trycket att bli kornigt och oproffsigt. Kontrollera därför alltid upplösningen på era bilder innan ni skickar dem till tryckeriet. De flesta seriösa leverantörer kommer att påpeka om upplösningen är för låg, men det är bättre att ha koll själva från början.

En annan teknisk aspekt som kan rädda er från färgmissöden är färgsystem. När ni designar på en datorskärm ser ni färger i RGB (rött, grönt, blått ljus), men tryck sker oftast i CMYK (cyan, magenta, gul, svart). Dessa två system återger färger olika, vilket kan leda till överraskningar. För att garantera att er specifika nyans av knallrosa verkligen blir just knallrosa på alla tröjor använder proffs ofta Pantone Matching System, en global standard för färgmatchning som säkerställer exakt samma färg oavsett var och när plagget trycks.

Materialvalet är också avgörande för känsla och funktion. Här är en snabb jämförelse av de vanligaste alternativen:

Steg 3 Välj rätt tryckmetod för ert projekt

Att välja rätt tryckmetod kan ha stor påverkan på både slutresultat, pris och leveranstid. Det finns flera olika tekniker, och varje metod har sina styrkor beroende på vad ni vill åstadkomma. De tre vanligaste metoderna för gruppbeställningar är screentryck, DTF (Direct-to-Film) och brodyr.

Screentryck är den klassiska metoden och fungerar utmärkt för större volymer med färre färger. Tekniken innebär att varje färg i motivet trycks genom en separat mall, vilket gör att det blir en uppstartskostnad per färg. Därför är screentryck mest kostnadseffektivt när ni beställer många plagg med ett enkelt motiv i en till tre färger. Fördelen är att trycket blir mycket hållbart och tål tvättning efter tvättning utan att blekna eller spricka. Nackdelen är att komplexa motiv med många färger eller fotorealistiska bilder blir dyra och ibland tekniskt utmanande.

DTF, eller digitaltryck, är däremot perfekt för komplexa designer med många färger, gradienter eller till och med foton. Här skrivs motivet ut digitalt och överförs sedan till plagget med värme och tryck. Detta ger enorm designfrihet och är idealiskt för mindre beställningar där ni inte har råd med uppstartskostnaden för screentryck. Kvaliteten är hög och tekniken har utvecklats enormt de senaste åren, vilket gör att hållbarheten numera ligger nära screentryck. Många leverantörer använder nu DTF som standardmetod för snabba beställningar eftersom det inte kräver någon förberedelse av mallar.

Brodyr ger en exklusiv och slitstark finish som passar perfekt för loggor på kepsar, pikétröjor eller på bröstet av en hoodie. Motivet sys in i tyget med färgade trådar, vilket skapar en tredimensionell och högkvalitativ känsla. Brodyr är dyrare per plagg än tryck, men resultatet håller i princip livet ut. Begränsningen är att motivet inte kan vara för detaljerat eller ha för många färger, eftersom varje färg kräver ett trådskifte i maskinen.

Steg 4 Beställning och expressleverans utan stress

Nu när design och metod är klara är det dags för själva beställningen. Här gäller det att vara strukturerad för att undvika fel och förseningar. Det vanligaste misstaget grupper gör är att inte dubbelkolla storlekstabellen från leverantören. Storlekar kan variera enormt mellan olika märken och tillverkare. En Large från ett amerikanskt märke kan vara betydligt större än en Large från ett europeiskt. Ta er därför tid att jämföra mått som bredd, längd och ärmlängd med kläder ni redan har hemma.

När ni har en strukturerad lista över alla gruppmedlemmars storlekar och har skickat in er design är nästa kritiska moment att välja rätt leveransalternativ. Här kommer konceptet expressleverans in i bilden. Expressleverans innebär att leverantören prioriterar er beställning och kör produktion utanför normal kö. Många leverantörer kan leverera färdiga plagg inom 48 till 72 timmar från det att beställningen är bekräftad. Detta förutsätter förstås att designen är godkänd och att alla underlag är i sin ordning.

För att undvika förseningar när tiden är knapp, tänk på följande:

• Skicka in högupplösta filer i rätt format (helst vektorgrafik) från start
• Ha alla storlekar samlade och dubbelkollat innan beställning
• Godkänn digitalt korrektur omedelbart när det kommer
• Välj en leveransadress där någon kan ta emot paketet (inte automatisk paketbox om det är mycket)
• Kommunicera tydligt om det finns en absolut deadline som inte får missas

För att säkerställa att kläderna verkligen kommer fram i tid, även med kort varsel, är det avgörande att vända sig till specialister som är vana vid snabba produktioner. Leverantörer som Profilexpress har specifika expresstjänster anpassade för just dessa situationer där varje timme räknas. De kan ofta hjälpa till med både rådgivning kring design och realistiska bedömningar av vad som är möjligt inom er tidsram. Genom att välja en partner med beprövad erfarenhet av snabbleveranser minskar ni risken för missöden avsevärt.

Bonusrundan Smarta knep och viktig koll

När ni har koll på de praktiska delarna är det dags att tänka lite bredare. Ett område som många glömmer bort är juridiken. Får man trycka vad som helst på en tröja? Tyvärr inte. Om ni planerar att använda en känd logga, en seriefigur eller ett varumärke som ni inte äger rättigheterna till kan det bli problem. För privat bruk i en liten grupp märks det sällan, men om ni planerar att sälja plaggen eller använda dem kommersiellt riskerar ni att bryta mot upphovsrättslagen. De flesta seriösa tryckerier kommer att neka beställningar med uppenbart upphovsrättsskyddat material, just för att skydda både sig själva och er som kunder. Håll er därför till egna design, fria bilder från bilddatabaser eller anlita en designer som kan skapa något unikt för er grupp.

Hållbarhet är ett annat område som blir allt viktigare. Textilproduktion har traditionellt haft stor miljöpåverkan, men det finns numera många miljövänligare alternativ. Fråga aktivt leverantören om de erbjuder plagg i ekologisk bomull, återvunnen polyester eller andra hållbara material. Vattenbaserade tryckfärger är ett annat alternativ som minskar användningen av skadliga kemikalier. Enligt forskning om hållbara textiltryckmetoder kan moderna digitala trycktekniker minska vattenförbrukningen med upp till 95 procent jämfört med traditionella metoder. Det handlar inte bara om miljön, utan också om arbetarnas hälsa längs produktionskedjan. Organisationer som Clean Clothes Campaign arbetar för bättre arbetsvillkor i textilindustrin, och genom att välja leverantörer som är transparenta med sina produktionskedjor kan ni bidra till en mer rättvis industri.

När de tryckta plaggen väl har kommit fram kan ni ta det sista steget och lyfta hela looken med hemmagjorda detaljer. Den tryckta tröjan är er bas, men med enkla medel kan ni skapa en total upplevelse. Kanske vill ni addera matchande pannband, armband i samma färger, eller tillfälliga tatueringar med ert gruppmotiv? För den som vill gå ännu längre finns det massor av möjligheter att komplettera profilerade plagg med DIY-detaljer som skapar en helhet. Enkla sömsmöjligheter som att sy fast glittpaljetter, lägga till fransdetaljer eller sy enkla tillbehör kan göra stor skillnad.

Några sista smarta knep att ha med sig:

• Beställ alltid ett par extra plagg i medelstorlekar som backup om någon glömt anmäla sig eller om storleken inte passar
• Ta gruppfoton medan alla har samma kläder på – dessa minnen blir ovärderliga
• Spara designfilen och kontaktuppgifter till leverantören för framtida evenemang
• Överväg att göra plaggen så allmängiltiga att de kan användas igen, inte bara för detta specifika tillfälle

Gör gruppkänslan påtaglig med er gemensamma look

Genom att följa dessa fyra steg – planera noggrant, designa smart, välj rätt tryckmetod och beställ strategiskt – har ni verktygen för att skapa enhetliga maskeradkläder på rekordtid. Det som från början kan verka som en stressig utmaning blir plötsligt hanterbart när man bryter ner processen i konkreta steg. Med dagens teknologi och tillgång till expressleveranser är det fullt möjligt att gå från idé till färdigt plagg på 72 timmar.

Men viktigast av allt: glöm inte att ha roligt med processen! Att skapa något tillsammans, välja design, diskutera detaljer och sedan samlas i era matchande kläder är en del av uppladdningen inför eventet. Den gemensamma looken är inte bara snygg på bilderna, den stärker också känslan av samhörighet och gör upplevelsen ännu mer minnesvärd. Så sätt igång, samla gänget, och gör er redo att sticka ut tillsammans med en look som verkligen syns!

Att arrangera en fest är en sak, men att skapa en helt ny värld för en kväll? Det är ren magi! Jag har alltid älskat kraften i en riktigt bra maskerad och hur den låter oss testa att vara någon annan för en dag. Att förlägga denna magi till en restaurangmiljö lyfter hela upplevelsen till en ny nivå. Tänk dig att slippa tänka på disk och städning och istället kunna fokusera helt på det roliga: temat, stämningen och att se dina gästers glada miner. Här delar jag med mig av mina allra bästa tips för hur du arrangerar en maskeradfest på restaurang som dina vänner kommer att prata om i åratal. Hurra, nu kör vi!

En vacker mask, som denna sofistikerade svarta skapelse med fjädrar och strass, är ofta startpunkten för en lyckad utklädnad och sätter tonen för en mystisk och elegant kväll.

Grunden för en lyckad fest – smart planering

Välj det perfekta temat

Allt börjar med en idé, en gnista av inspiration. Vad vill du att dina gäster ska uppleva? Ett sprakande 1920-talskalas, en mystisk venetiansk maskeradbal eller kanske ett kusligt spökslott för en vuxen publik? Du kan även anpassa temat för en familjevänlig tillställning med lekfulla inslag. Valet av tema är A och O, eftersom det kommer att styra allt från klädkod och dekorationer till mat och musik. Ett väldefinierat tema som det glamorösa Gatsby-temat ger tydliga riktlinjer och inspirerar gästerna. Jag tycker det är som roligast när man väljer ett genomtänkt tema, det ger alla en gemensam ram att vara kreativa inom.

Hitta rätt restaurang för er vision

När du har landat i ett tema är det dags för nästa stora beslut: lokalen. Att välja rätt restaurang är avgörande. Lokalens befintliga atmosfär kan antingen bli din bästa vän eller en utmaning. En restaurang med historisk charm är som gjord för en 1700-talsbal, medan en modern lokal kan vara en perfekt blank duk för ett futuristiskt rymdtema. För att verkligen kunna fördjupa er i temat och garantera en exklusiv känsla är det en ovärderlig fördel att kunna abonnera en restaurang för hela sällskapet. Denna möjlighet ger full kontroll över musik, dekorationer och atmosfär, vilket är avgörande för att skapa en helt uppslukande upplevelse och en verkligt minnesvärd fest.

Skapa en magisk värld i restaurangen

Dekorationer som sätter stämningen

När du har din lokal är det dags för det roligaste: förvandlingen! Dekorationer är inte bara pynt, de är själva portalen in i festens värld. Det är här du verkligen kan låta kreativiteten flöda. Mitt råd är att våga gå hela vägen. För en Gatsby-fest kan det innebära guld, svart, fjädrar och pärlor. För ett läskigare tema, perfekt för en Halloween-fest, kan gotiska ljusstakar, svarta dukar och mörka blommor skapa rätt kuslig stämning. Använd allt från dukning och dramatisk belysning till vackra tyger och glänsande folie för att bygga upp en helt ny värld i restaurangen.

Rätt belysning och dekorationer kan förvandla vilken restaurang som helst till en magisk plats, precis som denna dramatiskt upplysta lokal med silhuetter av festklädda gäster antyder.

Bygg förväntan med inbjudan

Atmosfären börjar redan med inbjudan. Se till att den är tydlig med all information: tema, klädkod och om det är en sittande middag eller mingelmat. Detta hjälper gästerna att förbereda sig och bygger upp förväntan. Ett varmt välkomnande sätter tonen direkt. En tematiserad välkomstdrink i ett festligt glas får varje gäst att känna sig speciell från första stund. Kom ihåg, när gästerna anländer är det du som är festens hjärta och stämningsskapare. Välkomna alla personligen, presentera gäster för varandra och var den där entusiastiska värden som smittar av sig med sin glädje. En genomtänkt spellista med musik som matchar temat är också ett måste.

En fest för alla sinnen

Låt menyn spegla temat

En maskeradfest på restaurang har den stora fördelen att maten och drycken håller professionell klass. Men varför nöja sig med det? Låt menyn bli en del av temat! Jag blir alltid så imponerad när restauranger anpassar sina rätter. För en barnvänlig fest kan det vara ”blodig” tomatsoppa med ”ögon” av mozzarellabollar eller kakor formade som spöken och mumier. För en vuxen publik kan det handla om att döpa om cocktails till något fyndigt som passar temat, eller servera rätter som var populära under den era som temat representerar. En dessertbuffé med tematiska bakverk är också alltid en succé. Att erbjuda en tematiserad meny visar verkligen att du har tänkt på alla detaljer.

Aktiviteter som engagerar och underhåller

Min erfarenhet är att aktiviteter är det absolut bästa sättet att bryta isen och få alla att slappna av och interagera, särskilt när alla är utklädda. Det skapar en lekfull stämning och uppmuntrar till samtal mellan borden. Här är några säkra kort som alltid höjer stämningen:

• Kostymtävling: En självklar klassiker! Utse vinnare i kreativa kategorier som ”Bästa kostym” eller ”Mest kreativa tolkning”. Ha roliga priser redo och glöm inte att du kan hitta tips på hur du kan sy dina egna maskeradkläder för att sticka ut lite extra.
• Tematiskt quiz: Ett perfekt sätt att få igång samtalen. Ett ”Prohibition-quiz” för en 20-talsfest eller ett quiz om 1700-talets kungligheter är roliga exempel.
• Fotobås med rekvisita: En garanterad succé som ger gästerna roliga, fysiska minnen att ta med sig hem.
• Liveunderhållning: En DJ eller ett band som spelar musik som passar temat höjer stämningen rejält och fyller dansgolvet.
• Tematiska lekar: För en Gatsby-fest, varför inte arrangera en ’Casino Night’ med black jack och roulette? Eller en ’speakeasy-skattjakt’ där gästerna får leta efter gömda ledtrådar i lokalen. En Charleston-tävling är också en given succé.

En oförglömlig kväll som skapar minnen

En lyckad maskeradfest handlar i slutändan om så mycket mer än bara utklädnad. Det handlar om att skapa en gemensam upplevelse, en tillfällig flykt från vardagen där alla får vara en del av något speciellt. När du arrangerar din fest på en restaurang, utnyttja den professionella miljön men glöm inte att fylla den med personlighet, värme och kreativitet. Det är kombinationen av en fantastisk lokal, genomtänkta detaljer och, framför allt, glada och engagerade gäster som skapar den där oförglömliga känslan. När musiken tystnar och de sista gästerna går hem är det inte bara kostymerna de kommer att minnas, utan skratten, samtalen och känslan av att ha delat en magisk kväll tillsammans. Så våga drömma stort, planera noggrant och bjud in till en kväll där fantasin får flöda fritt. Det är ett äventyr jag lovar att du inte kommer att ångra!

Visst är det roligt med maskerad? Både barn och vuxna, unga som gamla, verkar aldrig få nog av att ikläda sig en roll för en kväll och utmana sina egna förutfattade meningar om vem man är eller vem man kan vara. Har du innerst inne en liten Dracula i dig? Eller har du alltid drömt om att få vara ängel för en kväll? Jag tycker inte att du ska vara rädd för att leva ut det du fantiserat om.

Kanske festen du ska till har ett särskilt tema som kan ge dig inspiration och ramverk för vilken utklädnad som är lämplig. Det är ju lite extra roligt om alla som är på festen på något vis passar ihop med varandra. Vad händer till exempel om Snövit träffar Gandalf, eller om Törnrosa blir bästa kompis med Pocahontas? Maskeraden utmanar både våra sinnen och vår hjärna och får oss att tänka till lite extra. Vi slipper också de vanliga roller och konstellationer som vi inrättar oss efter. Men det viktigaste är att ha roligt.

Maskeraden kan verka som en gammal företeelse, men blir mer och mer vanlig i våra tider, inte minst är det vanligt att ha minst en Halloween-dräkt i garderoben. Här nedan följer några exempel på teman till maskeradfesten och hur man med enkla medel kan förvandla sig.

Djur

Framför allt barn tycker det är roligt att klä ut sig till djur. Med hjälp av vadd och en enkel smal strumpa som man syr på symaskin kan man göra en rolig svans, medan färgglatt tyg som är sicksackat på sidorna och ihopsatta tillsammans på en remsa, kan bli till en färgglad fjäderdräkt.

Skräck-tema

Till Halloween är det extra passande att ha ett skräck-tema på maskeraden, då man kan klä ut sig till vampyr, zombie, häxa eller lik. Det är bra att införskaffa sig vitt puder eller ansiktsfärg som en bas och med blå, svart och grönt kan man skapa läskiga blåtiror och likfärger. Ett rött läppstift kan fungera som blod om man målar dit det med en fin pensel. Attribut såsom kvastar, vampyrtänder, högafflar och annat läskigt är sådant som kan lyfta outfiten till en trovärdig nivå.

Superhjältar

Att ha superhjältar som tema är såklart superkul och de flesta har här någon idol; vare sig det är Chewbacca, Batman eller Stålmannen. Superhjältar har ofta kläder i baddräktsmaterial, så om du kan få tag på begagnade badkläder i kulörta färger har du möjlighet att återskapa många av dräkterna – till exempel Batmans dräkt och Stålmannens mantel. Chewbacca kan bli ett svårare kapitel, men den påhittige kan säkert komma över material som passar till den lurviga pälsen.

Man eller kvinna

Ett annat populärt tema på maskerad är crossdressing, det vill säga att man klär ut sig till det motsatta könet. Här kan lösmustascher och goda kunskaper i makeup verkligen komma till sin rätt.

Drömmer du om att skapa scenkostymer och historiska dräkter? Det finns en utbildning där du kan träna dig i att göra just detta. Utbildningen finns i Göteborg men kräver speciella förkunskaper där du kan visa dina färdigheter att sy och skära till tyger. Förkunskaperna kan vara till exempel att du har gått Hantverksprogrammet, Textil Design eller ha motsvarande kunskaper från en annan utbildning. Givetvis måste du ha grundläggande behörighet för att kunna söka in till utbildningen. Förutom att du ska visa att du är behörig, ska du också genomföra ett särskilt prov där du visar dina färdigheter på olika sätt samt genomgår en intervju.

Att arbeta med kläder

Det är en dröm för många att få arbeta med kläder oavsett om det är att sy dem eller ha dem tillhands för uthyrning. Harriet Engström i Sörberge har haft en butik i närmare 30 år där hon har sett till att kunder har förvandlats till det som de har önskat. Hon har cirka 6000 plagg i sin affär och många kunder kommer till butiken för att få hjälp med sina önskemål om att få klä ut sig. efter 30 år som uthyrare av maskeradkläder är det dags för pension eftersom Harriet nu har fyllt 90 år och vill lämna över till rätt person.

Historien bakom maskerader

Att gå på maskerader är ett nöje för många, till exempel när det gäller en relativt ny tradition som Halloween. Maskerader kom till Sverige från Frankrike under 1700-talet när Gustav III var vid makten. Han införde något som kallades dominomaskerader på slottet vilket betydde att alla män bar masker och en fotsid, svart sidenkappa. Maskerader var populära på många ställen i Europa, bland annat i England där de var en viktig del av det sociala livet för de rika. Nuförtiden är det inte lika ofta som man är inbjuden till en maskerad men det händer och då är det viktigt att kunna välja dräkt som passar.

Många kanske tror att man får de snyggaste maskeradkläderna om man köper dem färdigt sydda från en affär. Även om detta inte alltid stämmer är det såklart sant att det är lättare att köpa något som är färdigsytt om man känner att man inte riktigt har tillräckligt med tid att sy själv. Att de är snyggare stämmer absolut inte, då man syr själv kan man låta sin fantasi löpa fritt och komma på något riktigt fint. Pengar kan man också spara om man är fiffig med de material man använder.

Idéer på kostymer man kan sy själv

En mycket fin grej med att sy sina egna maskeradkostymer är att man kan använda sig av tyger, material, gamla kläder och annat man kan ha hemma. Speciellt om man har flera barn som behöver en maskeradkostym till dagis eller skolan kan det vara bra att man inte behöver spendera mycket pengar på kostymer varje år. Till exempel en blom- eller en spindelkostym är något man kan sy själv hemma. Olika djur är också lätt att fixa, det är ju mycket lätt att sy öron på till exempel en mössa. clownmaskerna bannlystesinför halloween i många affärer, och det är kanske bäst att låta bli clownkostymerna.

Maskeradkostymer av återvunnet material

Då man börjar planera en maskeradkostym gjord av återvunna material märker man ofta hur mycket material som blir över i ett hushåll. Kartong är något man kan använda till mycket, till exempel kan man bygga olika djur. Allt går i princip att bygga av återvunnet material om man bara släpper sin fantasi fri och har lite tuschpennor och färg. Om man gillar att sy brukar det ofta bli tyg över som lätt kan bli delar av en kostym. Eller varför inte laga en fiskkostym av återvunnen plast? På loppmarknader kan man hitta t.ex. klänningar som blir perfekt material för en slängkappa.

Brevet ligger där i din post, du har fått en inbjudan till en maskerad hos en av dina bästa vänner. De har ett tema på maskeraden och dina tankar börjar genast vandra iväg vad du ska ha på dig den kvällen.

En fest för hela familjen

Hela familjen är bjuden vilket gör det hela mycket enklare. Ingen barnvakt behöver fixas, men däremot så funderar du över vilka barnkläder du ska använda dig utav till barnen på maskeraden. Det är ju just det som gör maskerad så roligt. Inga speciella kläder behövs egentligen. De kläder du köpt på och som barnen växte ut över sommaren känns alldeles för speciella för att bara kastas bort. Du kan säkert sy till något själv som passar barnen.

Med lite fantasi kommer du långt. Ta till exempel den svart och vitrandiga tröjan som blivit lite kort i ärmarna, den är alldeles ypperlig att använda som fångtröja. Du behöver bara sy ditt ett nummer på bröstet så har du gjort dig en fångtröja. Det finns lite olika konton på Pinterest som du kan följa och även få idéer och gratis mönster till olika kreationer. Glöm inte att ta med ett ombyte till barnen om olyckan skulle vara framme.

Snart är det dags för Halloween. Tycker du om att klä ut dig på Halloween? Här får du tre tips om roliga Halloween-sminkningar. 1: Jokern i Batman. Satsa på att göra denna sminkning i stil med Heath Ledgers version av Jokern – den är både läskigast och enklast att göra. 2: Hopsydd mun. Denna klassiker är både obehaglig och lätt att sminka. 3: Freddy Krueger. Är du duktig eller känner någon som är duktig på att sminka? Satsa i så fall på att sminka dig som skräckklassikern Freddy! Ett tips är att söka på sminkningarna på Youtube innan du gör dem själv, där får du många bra och praktiska tips!

Cosplay är ett begrepp som gått från relativt okänt till riktigt populärt på bara några år. Vad handlar det då om? Enklast uttryckt handlar det om att klä ut sig till karaktärer från allt från filmer och serier till böcker, TV-spel och anime, men det är så mycket mer än så. Det handlar om kultur och gemenskap, om konst och hängivenhet, ett sätt att träffa människor och dela sina brinnande intressen, samtidigt som man får ge uttryck för sin kreativa sida. Varje år tävlar cosplay-entusiaster om att bli Sveriges nya mästare i Cosplay-SM i Linköping.

Ett fenomen med intressant historia

Cosplay kommer från början från Japan, där cosplay är en sammanslagning av engelskans ’costume’ och ’roleplay’. Det är som det låter; man klär ut sig och lever sig in i sina favoritkaraktärer från flera olika medieformer. Men det är mer än bara maskerad, det har utvecklat sin egen subkultur som sedan 90-talet spridit sig från Japan och över hela världen. Cosplay är ett perfekt sätt att dela sin passionerade och kreativa sida med andra likasinnade, samtidigt som man får leka med olika koncept och konstformer – kostymerna är nästan alltid gjorda för hand av de som bär dem, vilket kräver både tid, kärlek och engagemang. Man lever sig in i rollen och gör det till mer av ett framträdande, både för sin egen och andra cosplayers skull. På den officiella hemsidan för Cosplay-SM finns massvis med information om både fenomenet i sig och själva tävlingen, som varje år lockar till sig allt fler deltagare och besökare.

En växande tävling

Svenska Mästerskapet i Cosplay hölls för första gången i juni 2011 i Uppsala, då i samband med Uppcon 11. Tanken var att ge den svenska cosplayscenen något mer konkret att sträva efter för den som verkligen var intresserad, och fokus låg redan då på hantverket bakom dräkten mer än något annat. Det som bedöms är även själva framförandet som ingår i cosplay, då det handlar precis lika mycket om att gå in i karaktären och rollen som det gör att ha en riktigt bra dräkt. Att kvala till Cosplay-SM är inte lätt. Genom deltävlingar gallrar man fram tio av Sveriges skickligaste för att sedan delta i den stora finalen som år 2016 hölls i februari, på Saab Arena i Linköping. Tävlingen direktsändes live i SVT och SVT Play inför massvis av tittare och besökare. Kom gärna och läs mer om föregående tävlingar för att få se mer detaljerat om hur det hela går till.

Har du funderat på att utbilda dig till sminkör? Det är ett kreativt och roligt yrke där du får träffa mycket folk. Det kan vara svårt att hitta utbildningar som är riktigt bra, förhoppningsvis kan denna text leda dig rätt. När du arbetar inom teater, scen, tv eller konst kallas du för maskör. Förutom smink använder du dig av mask och hår när du hjälper exempelvis en teaterproduktion att skapa en karaktär. Utbildningarna till sminkör och maskör börjar på grundnivå. Därefter kan du studera vidare på en högskola som ger utbildning inom området.

Vad innebär yrket?

Sminkör och maskör är egentligen två helt olika yrken men som ändå har en hel del gemensamt. En sminkör tar i de flesta fall fram dina bästa sidor genom make-up. En maskör arbetar både med sminkning, med hår och med att hitta kläder till en specifik karaktär för exempelvis en teaterproduktion. Om du vill sminka barn inför maskerad räcker det oftast med att du går en kortare sminkutbildning och är bra på att måla. Som sminkör med längre utbildning kan du också arbeta professionellt med att sminka exempelvis inför en fest, ett artistuppträdande eller med att sminka programledare före ett tv-program. Vill du främst lära dig ansiktsmålning kan du gå en kurs hos exempelvis Evgenia Parhatskaja i Stockholm. Hon sägs vara den främsta i Sverige inom ansikts- och kroppsmålning. Lönen varierar beroende på var du arbetar och vad dina arbetsuppgifter innebär. Arbetar du endast extra med att exempelvis måla barn inför en maskerad har du tyvärr ingen hög lön. Kanske kan det då löna sig att börja sälja guld?

Som nämndes skiljer sig lönen för en sminkör beroende på arbetsplats men lönestatistik för en sminkör ligger på 23 700 kr i månaden. Innan du går en utbildning är det bra om du vet vad ditt syfte är. Vill du arbeta professionellt, ha sminkningen som ett hobbyföretag eller vill du kanske gå en kortare kurs bara för att du är intresserad? Som maskör arbetar du med fler metoder och den karaktären som du skapar utgår nästan alltid från regissörens idé. Att gå en heltäckande maskörutbildning är en bra idé om du vill arbeta professionellt med att skapa karaktärer. Bland annat ger Folkuniversitetet en grundläggande maskörutbildning. Efter en grundutbildning kan du exempelvis ansöka till Stockholms dramatiska skola. De ger en högskoleutbildning på tre år i mask- och perukdesign. Till läsåret som började hösten 2016 tog skolan endast in fyra elever till utbildningen. Det är med andra ord hård konkurrens och det krävs att du har erfarenhet av att arbeta som assistent på exempelvis en teater.

Youtube är en guldgruva av underhållande och lärorika videoklipp. Under senaste tiden har något som kallas make up tutorials, det vill säga make up instruktioner, blivit ett fenomen. Allt från make up-artister med världen som arbetsplats och lyxiga magasin som klienter, till högstadietjejer som sitter med en laptop i sitt flickrum delar med sig av sina bästa sminktips. Oavsett om du vill lära dig göra en perfekt cat eye, sminka dig som Kim Kardashian eller ha häftigaste sminkningen på Halloween-festen finns det en talang på Youtube som kan lära dig hur du gör och vilka produkter du kan använda.

Pynta ditt ansikte

Om du ska gå på maskeradfest med tanken att du ska klä ut dig, det vill säga inte en klassisk maskerad som ofta är mer uppklädd och utklädnaden består av en vacker mask, är det nästan klokast att satsa på sminket. köp billiga kläder, gärna second hand. Dessa kan du sy om, klippa sönder och ändra efter eget tycke och smak. Det är sällan man hittar exakt den utklädnaden man är ute efter och en färdig dräkt från maskeradaffärer är ofta väldigt dyrt. Lägg istället fokus på att uttrycka din kreativitet genom att fokusera på accessoarer, egen design på kläderna och på ditt smink. Om du känner att du fastnat eller inte riktigt vet exakt hur du ska göra för att exempelvis sminka fram ärr och blåmärken kan du söka efter inspiration eller instruktioner på Youtube. Där kan du exempelvis se hur du skulpterar fram nya ansiktsdrag med bara lila skuggor. Se bara till att du har god tid på dig, vissa sminkningar kan behöva mycket övning!

Tänk utanför boxen

Om du har bestämt dig för att fira Halloween med utklädnad så är det roligaste nästan att gå all in även på sminket. Om du har bestämt dig för vad du ska klä ut dig till kanske det är lättare att bestämma efter det för vilken typ av sminkning du vill ha, men för dig som inte riktigt bestämt dig än kan vi ge några tips för Halloween-smink. Det viktigaste är att ha roligt med sminket, och att vara kreativ. Det är halloween, och du har äntligen möjlighet att göra något okonventionellt! Att du är utklädd till sexig sjuksköterska, betyder inte att du måste vara sminkad till ditt snyggaste jag. Kanske vill du vara en zombiefierad sexig sjuksköterska också? Lek med färger, visste du till exempel att du kan göra contouring med massor av färger? Sök på Youtube efter halloweensminkningar, för inspiration eller för imitation. Och kom ihåg att ha roligt, både med smink och med utklädnad, men mest av allt på själva festen!